西交利物浦大學(xué)創(chuàng )新家:從蘇州到盧浮宮,工設的非遺傳承工作一直在路上
2019-02-12 20:26:23網(wǎng)絡(luò )資源
“法國第一夫人來(lái)了,中國駐法文化中心主任來(lái)了,我大中華的扇文化,以及我大西浦的新扇子在展會(huì )上驚艷了眾人!”
這是向筠芃10月27日發(fā)在微信朋友圈里的一段話(huà)。那時(shí),西交利物浦大學(xué)工業(yè)設計系和蘇扇大師盛春一起設計制作的扇子入選國際文化遺產(chǎn)博覽會(huì ),正在法國巴黎盧浮宮進(jìn)行展出。
工業(yè)設計系羅承浤博士和西浦材料館負責人向筠芃作為代表,和蘇州盛風(fēng)文化創(chuàng )意發(fā)展有限公司的制扇師傅們一起到盧浮宮進(jìn)行布展。
這段去往巴黎的神奇之旅來(lái)源于工業(yè)設計專(zhuān)業(yè)大三的一門(mén)課程——“工作室:產(chǎn)業(yè)協(xié)作”,這門(mén)課讓學(xué)生們不僅在工作室里動(dòng)手設計制作產(chǎn)品,更給了他們和企業(yè)合作的機會(huì )。
通過(guò)這門(mén)課,工業(yè)設計系的學(xué)生胡行健、王琪瑤、張晶晶和盧安楠來(lái)到扇廠(chǎng),實(shí)地體驗了手工匠人設計和制作的過(guò)程,同時(shí),扇廠(chǎng)的師傅們也對西浦學(xué)生的創(chuàng )意印象深刻。因此在設計去盧浮宮參展的作品時(shí),盛春大師便邀請工業(yè)設計系的師生一起加入。
“工作室:產(chǎn)業(yè)協(xié)作”課程的項目負責老師羅承浤博士表示,這次經(jīng)歷讓學(xué)生們獲得了作為一名設計師的真實(shí)經(jīng)驗。
“我們一開(kāi)始想要把蘇州園林的漏窗和蘇扇結合在一起,但是扇廠(chǎng)想要一些更加現代化的設計,所以我們把包括‘東方之門(mén)’在內的蘇州現代化建筑物設計在了扇面上。”羅老師介紹說(shuō)。
此外,扇面還結合了傳統折紙藝術(shù),并運用激光切割機等現代技術(shù)制作出了鏤空的質(zhì)感。
“除了美觀(guān),設計師也必須考慮到制作上的可行性。”羅老師說(shuō),“而且畢竟這是我們和扇廠(chǎng)的合作項目,所以在整個(gè)過(guò)程中,學(xué)生們要和扇廠(chǎng)進(jìn)行討論、談判,也有妥協(xié)。”
“而這些,是他們從設計專(zhuān)業(yè)的學(xué)生進(jìn)化為真正設計師的寶貴經(jīng)驗。”
有了這次經(jīng)驗之后,學(xué)生們對自己的設計更有信心,同時(shí)也對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)產(chǎn)生了極大的興趣。
結束了法國盧浮宮的展覽,羅老師和向筠芃又帶著(zhù)學(xué)生們馬不停蹄地投入到蘇州國際設計周展覽的準備工作中。
這次設計周由蘇州市人民政府主辦,主題為“設計之城,產(chǎn)業(yè)之都”,目的是想要利用蘇州豐富的文化資源和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來(lái)幫助經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)轉型升級。
受到主辦方的邀請,羅老師和向筠芃帶著(zhù)工業(yè)設計系的學(xué)生胡行健、王琪瑤、邱耘丹、俞智源和牛沐天,圍繞著(zhù)非遺文化創(chuàng )意產(chǎn)品進(jìn)行了設計和布展。
他們的展覽一共有三大主題,第一項是緙絲藝術(shù),他們利用計算機編程技術(shù)模仿緙絲紋理,把蘇扇大師盛春、胡建忠,緙絲大師蔡霞明,傳統國畫(huà)顏料大師仇慶年和盆景大師沈柏平的肖像照制作成了新式緙絲藝術(shù)品。
第二項展覽主題是扇藝,他們將現代折紙工藝應用在了傳統折扇的扇面上,并在立體化的扇面上加入了蘇州園林的漏窗造型。
第三項展覽主題是盆景,制作人羅承浤博士用編程制作出了類(lèi)似盆景的圖案。他介紹說(shuō),盆景和計算機美學(xué)中的“碎形圖”有相似之處。
“創(chuàng )作盆景藝術(shù)的時(shí)候,大師會(huì )用金屬絲控制枝葉的生長(cháng)方向,但是這個(gè)控制也要遵循植物生長(cháng)的自然規則,而不是完全人為所控。” 羅老師解釋說(shuō)。
“而制作碎形圖的時(shí)候,我們會(huì )制定一個(gè)帶有隨機性的邏輯,代碼運行之后,生成的圖案會(huì )在我們制定的邏輯范圍內產(chǎn)生隨機變化。”
“我覺(jué)得這種帶有隨機性的人為控制,和盆景的思維是很類(lèi)似的。”
除了盆景藝術(shù)的思維,羅老師的設計還使用了傳統國畫(huà)顏料的經(jīng)典配色:石青、朱砂和雄黃。“雖然最后的作品看起來(lái)是很現代化的,但是盆景藝術(shù)和國畫(huà)顏料的配色都是很傳統的,所以這是一種很奇妙的結合。”
在籌備設計的過(guò)程中,工設的師生們也和非遺大師們交流了自己的想法,他們也在不斷思考自己想做的事和這些事情背后的意義。
“現在市面上的文創(chuàng )產(chǎn)品,很多都是直接把傳統的圖應用在現代的產(chǎn)品上,比如文具或者紀念品之類(lèi)的。但我們這個(gè)團隊希望去傳承的是這些非遺文化中的匠心精神和藝術(shù)價(jià)值。”羅老師說(shuō)。
“隨著(zhù)時(shí)代的進(jìn)步和技術(shù)的發(fā)展,藝術(shù)作品的形式會(huì )發(fā)生變化,但是制作者的態(tài)度應該是一樣的,而這些深層次的東西是我們想傳承下去的。”(通訊員:胡秋辰)